我爱这土地
作者：艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
1938年，国土沦丧，民族危亡，诗人满怀着对祖国的挚爱，写下了这首诗。要表达出作者当时的“创作冲动”，需要理解感受，也需要朗诵技巧。借康辉、徐涛两位老师的朗诵，我们来讨论虚实变化和语势变化的技巧。
虚实变化✦
朗诵中如果没有虚声的运用，就容易让人感觉“干巴巴”的。注意虚实变化，对摆脱固定腔调，提升感染力，会有立竿见影的效果。
第一句话，康辉老师在“鸟”这个字上“实转虚”的处理，很有感染力。
鸟（niǎo）字头“ni”是实声，声带振动。“ǎo”转为虚声，即声带由闭合变成打开的状态，只有气息摩擦，没有振动。
这种虚实瞬间转换一开始不容易掌握，可以用说话的距离感来调节。面对面交谈通常是实声，耳语的时候声音自然就转虚声了。
“鸟”在大众的认知当中，是一个较“小”的对象，再加上这是作者的“想象”，结合这首诗凝重的基调，加入“虚声”来表达是贴切的。
同样采用虚实变化的，如：
激怒的风，
和那来自（虚声）林间的无比温柔的黎明……
“激怒的风”（实声）与“和那来自”（虚声）的转换，就形成了“刚”和“柔”对比，也能体会到“近”和“远”的变化。
随着“悲愤”、“激怒”的人民不屈不挠地抗争，坚信“黎明”就在不远处。
——然后我死了（虚声），
连羽毛也腐烂在土地里面。
“死了”（虚声）和“羽毛”（实声）形成一个虚实的对比，表达出至死不渝的强烈情感。
最后两句直抒胸臆，深化主题，语气分寸不容易把握，也可以尝试虚实结合的技巧。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉 （蓝色字：虚声）
“土地”一词可以用坚定的实声突出来，而“爱”转虚声，形成虚实对比，表达出朴素、真挚的感情。
语势变化✦
诗歌朗诵容易受文字形式的束缚，导致固定语调。要让每一句话、每一个字词的表达不一样，需专注表达的目的。
比如，作者用“嘶哑”一词与平时大家习惯的鸟儿动听的声音形成巨大反差，就是对感情的强化。把“嘶哑”突出来，可以帮助我们传达“感情”，同时就要注意把“的喉咙”放下去，形成轻重对比。
“土地、河流、风、黎明”都是“歌唱”的对象，要注意体现这种“一呼四应”的关系，以免“有句无篇”。
可以在“歌唱”前面做一个停顿（把“喉咙”的“咙”字拖长音），或者，“歌唱”的“唱”字由实转虚拖长音，声断意连，在语势上与后面的句子有一个衔接。
歌唱：
（1）快：这被暴风雨所打击着的土地，
（2）慢：这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
（3）快、高：这无止息地吹刮着的激怒的风，
（4）慢、柔：和那来自林间的无比温柔的黎明……
（2）（3）两句可以有一个由慢到快、由低到高的变化，把“悲愤”到“激怒”的感情推向高点。
（3）（4）两句则可以由重转轻，由实转虚，由刚变柔。
如此，注意句与句之间的语势变化，然后在每一句话内部也要有不同的起伏变化。
这首诗用了很多修饰语表达情感，比如上面说的“（嘶哑）的喉咙”，还有“土地、河流、风、黎明”前面的修饰语。
一般来说，“永远、无止息地、无比”这些表示时间或程度的副词，比“悲愤的、激怒的、温柔的”这些形容词对情感的抒发是更进一层的，需要着重突出。
当然，“永远汹涌”我们也可以突出“汹涌”，使“悲愤的河流”更具有立体感，以增加感染力。
如果认为某一种情感，就必须用某一种语势，就容易被固定腔调束缚。
摆脱固定腔调，就是要拒绝千篇一律，同一篇文章，同一种感情，同一句话，可以尝试不同的表达形式。